Галереи, музеи, коллекции, собрания живописи

Салахов

Байрамов, 2004

Эта серия — единственная на сегодняшний день подборка альбомов, где полно представлены и западноевропейские и российские мастера. Книги посвящены творчеству виднейших российских и зарубежных художников начиная с эпохи Возрождения и до нашего времени. Написанные ведущими искусствоведами тексты и цветные иллюстрации на каждой странице делают любой альбом серии великолепным подарком. В альбомы о русских мастерах живописи включены, помимо репродукций лучших картин из центральных музеев, шедевры из малодоступных ранее региональных картинных галерей и частных собраний. Книги серии охватывают весь спектр жанров живописи. Подробнее

Альбрехт Дюрер: акварели и рисунки Работы Альбрехта Дюрера были великим итогом всех достижений искусства на закате средневековья. Современное владение техникой рисунка и чувственно-глубокое восприятие цвета сохранили свое пленительное очарование и по сей день. Подробнее

Путинцев

Путинцев Константин, 2005

Эта серия — единственная на сегодняшний день подборка альбомов, где полно представлены и западноевропейские и российские мастера. Книги посвящены творчеству виднейших российских и зарубежных художников начиная с эпохи Возрождения и до нашего времени. Написанные ведущими искусствоведами тексты и цветные иллюстрации на каждой странице делают любой альбом серии великолепным подарком. В альбомы о русских мастерах живописи включены, помимо репродукций лучших картин из центральных музеев, шедевры из малодоступных ранее региональных картинных галерей и частных собраний. Книги серии охватывают весь спектр жанров живописи. Издание содержит цветные репродукции. Подробнее

Филипп Москвитин

Брюсова Вера, 2005

Очерк биографии и творчества нашего современника, талантливого ученика И. Глазунова, преподавателя Российского православного института, избравшего направление церковноисторической живописи. В альбоме собраны десятки репродукций прекрасных и светлых произведений мастера. Подробнее

Petr Kukushkin: Альбом Петр Александрович Кукушкин (псевдоним Юрий Павлов) — не только талантливый, но и востребованный художник. Его работы хорошо продаются как в России, так и за рубежом, пополняют частные собрания и галереи в Германии, Финляндии, Франции, США, представлены в музеях России и Бельгии. Художник прошел сложный путь к самому себе. Преодолевая традиции, разные манеры и направления, он ищет единственное — свое. Петр кукушкин мастер колорита, краска ему подвластна. Его кисть способна одушевлять любые сюжеты, пусть даже самые абстрактные. В предлагаемой книге в хронологическом порядке представлены все работы художника. Сопроводительные материалы даны на русском, английском и немецком языках. Подробнее

Борис Вальехо

Вальехо Б., 2004

Борис Вальехо — самый известный в мире художник в жанре фэнтези, родился в Перу в семье адвоката. Он прошел долгий путь от музыканта-скрипача, студента медицинского института и работника рекламной компании, где выполнял черновую работу, не гнушаясь рисованием комиксов и открыток, до художника-новатора, со своим собственным, неповторимым стилем, лидера искусства фэнтези. Его смелая кисть красноречивее всяких слов рассказывает о грациозных и притягательных воительницах, демонах и ведьмах с горящими глазами, полных призывной красоты, мужественных, атлетичных дикарях и благородных варварах, фантастических животных. Его картины говорят о прекрасном мире фантазий, борьбе добра и зла, красоте человеческого тела, о торжестве разума над грубой животной силой. В портфолио представлены наиболее известные произведения художника, ставшие классикой жанра фэнтези. Каждая работа помещена на отдельной странице, чтобы ценители и коллекционеры творчества Вальехо смогли использовать их как постеры. Подробнее

История живописи

Беккет В., 2003

Автор в легкой и доступной форме рассказывает историю живописи с доисторических времен до второй половины XX века. Великолепные иллюстрации облегчают восприятие текста. Сестра Венди Бекетт делится своими обширными познаниями и любовью к живописи с людьми, сведущими и несведущими в искусстве. Более 450 красочных репродукций живописных шедевров иллюстрируют стили, направления и творчество крупнейших западных художников, начиная с момента зарождения живописи и до наших дней. Самые знаменитые в мире картины подробно проанализированы сестрой Венди Бекетт. Она объясняет истоки, символику, раскрывает содержание и особенности живописной техники. Около 200 вспомогательных материалов, таких как фотографии, рисунки, документы, сопровождают картины, помогая понять историю их создания и особенности творчества художника. Подробнее

Новиков Николай

Иванов Виктор, 2007

Эта серия — единственная на сегодняшний день подборка альбомов, где полно представлены и западноевропейские и российские мастера. Книги посвящены творчеству виднейших российских и зарубежных художников начиная с эпохи Возрождения и до нашего времени. Написанные ведущими искусствоведами тексты и цветные иллюстрации на каждой странице делают любой альбом серии великолепным подарком. В альбомы о русских мастерах живописи включены, помимо репродукций лучших картин из центральных музеев, шедевры из малодоступных ранее региональных картинных галерей и частных собраний. Книги серии охватывают весь спектр жанров живописи. Издание содержит цветные репродукции. Подробнее

Васильев Федор

Матвеева Елена Александровна, 2009

Альбом посвящен творчеству Федора Васильева (1850-1873), художника, который, несмотря на свою короткую жизнь, внес огромный вклад в развитие русского пейзажа, напоив его, по высказыванию Ивана Крамского, поэзией при натуральности исполнения. Издание содержит цветные репродукции. Кол-во иллюстраций: 74. Подробнее

Юрий Воронов

Есипов Валерий, 2007

Этот альбом посвящен творчеству Юрия Воронова, члена Союза художников России, лауреата премии имени А. Яшина Вологодской области, заслуженного художника России. Альбом насыщен иллюстрациями (около 80), что позволяет читателям в полной мере познакомиться с творчеством этого современного художника. Все его творчество — неуклонное, глубоко осознанное, по-своему рациональное развитие, а именно духовное саморазвитие, соотнесенное с бурным изменением мира. Увидеть и проследить эту эволюцию художника можно только при рассмотрении всей имеющейся ретроспекции картин. Автор вовлекает нас в свое исследование мира, что требует свободной, недогматизированной зрительской реакции, где надо сочетать и чистую эмоцию, и особого рода медитативное размышление. «Чтобы понять поэта, надо побывать на его родине» — эти бессмертные слова сказаны человеком всемирной культуры (Гете), и для России с ее бесконечным числом исключительно самобытных и неповторимых «малых родин» они имеют особое, своего рода провиденциальное значение. Но, как известно, экзальтированная вера в эту провиденциальность для художника бывает крайне рискованна и опасна. Ведь обожая (и даже обожествляя) свой милый, дорогой сердцу, родной край, очень легко впасть в апологию «местнической» самобытности или в худший для всякого художника грех — провинциализм, творческий и интеллектуальный. Заслуженному художнику России Юрию Воронову, родившемуся на благословенном Русском Севере, в Вологде, к счастью, удалось этого греха избежать. В своей жизни он открыл для себя не только Вологду и Россию, но и весь мир, и этот мир широко распахнут в его работах. Уникальность этого издания в том, что при иллюстрировании использованы работы художника, ранее нигде не публиковавшиеся. Цель издания — познакомить широкий круг читателей с творчеством современного художника. Альбом будет пользоваться спросом на выставках современного искусства в выставочных залах и галереях, а также в художественных училищах и ВУЗах. Подробнее

Дрезденская галерея

Сингаевский В.Н., 2008

Книга рассказывает о картинной галерее Дрездена, древней столицы Саксонии, которая является одним из самых прекрасных собраний живописи в Европе. В целом издание позволит любителям искусства познакомиться с широким кругом выдающихся художников и множеством шедевров мирового искусства. Подробнее

Лувр

Сингаевский В.Н., 2008

Лувр — один из величайших музеев планеты. Эта богато иллюстрированная книга познакомит вас с его шедеврами и проведет короткую, но емкую экскурсию по этой сокровищнице мирового искусства. Подробнее

Музеи Ватикана

Сингаевский В.Н., 2008

В книге идет речь о музеях и галереях архитектурного ансамбля Ватиканских дворцов, включающих в себя 1400 залов и 20 двориков, которые хранят самую крупную в мире коллекцию произведений древнего искусства. Издание позволит познакомиться с широким кругом выдающихся художников и множеством шедевров. Подробнее

Прадо

Сингаевский В.Н., 2008

Музей Прадо в Мадриде — это одно из самых значительных, как по количеству, так и по качеству, художественных собраний, в котором хранятся картины основных европейских живописных школ XV — XVIII вв. Музей предлагает посетителям самую богатую и полную в мире коллекцию испанской живописи — творчество таких блестящих мастеров, как Эль Греко, Веласкес, Мурильо, Гойя и многих других художников. Здесь также нашли свое место творения итальянских, фламандских и германских живописцев. В наши дни музей может гордиться шедеврами Тициана, Рубенса, Тьеполо, Босха, Дюрера, Корреджо, Ван Дейка, Лоррена и других знаменитых художников, представляющих основные живописные школы Европы. Этому созвездию имен музей прежде всего обязан вкусу и художественной культуре Филиппа II и его внука Филиппа IV. Подробнее

»Великие имена»: № 31/2007. Роберт Фальк. Из собрания Государственной Третьяковской галереи Живописец и его картины из коллекции Государственной Третьяковской галереи. «Великие имена» знакомят с творчеством выдающихся русских художников — от Рублева до Малевича. Издание приурочено к 150-летию основания галереи Павлом Михайловичем Третьяковым. Подробнее

Владимир Штейн

Троицкая Т., 2005

Владимир Штейн — современный художник, которого в силу молодости (живописцу 37 лет) нельзя отнести к маститым, корифеям жанра. С другой стороны, простое причисление его к «представителям творчески энергичного и активного поколения живописцев 1990-2000 годов» также не даст ответа на вопрос, чем именно этот художник интересен для широкого круга любителей искусства, почему издатели альбома сочли его достойным поставить в один ряд с выдающимися русскими и советскими художниками. Возможно, в оторванности от каких бы то ни было группировок, в сугубой индивидуальности (в хорошем смысле слова) и заключается загадка творчества живописца и графика Владимира Штейна. Штейн — живописец, живущий и существующий вне времени (по крайней мере, вне нашего времени). Если бы в серии «Мастера живописи» было принято давать названия книгам об отдельных персоналиях, то в данном случае оно бы звучало как «Художник не такой, как все». Подробнее

Уффици

Лойко Г.В., 2008

На сегодняшний день галерея Уффици — один из самых известных и посещаемых музеев живописи и скульптуры в мире. Художественная коллекция галереи, в основном, представляет собой собрание выдающихся работ мастеров эпохи Возрождения, включая полотна Джотто, Пьеро дела Франческа, С.Боттичелли, Леонардо да Винчи, Рафаэля, Микеланджело да Караваджо и др. Несмотря на то что основное место в галерее Уффици занимают произведения итальянских художников, в ней также представлены работы немецких, голландских и фламандских мастеров: А.Дюрера, Рембрандта, П.П.Рубенса, А.ван Дейка и многих других. Каждое полотно сопровождается краткой аннотацией и справкой с указанием техники исполнения, размера и года написания; здесь же содержится информация о том, когда картина попала в коллекцию галереи. Подробнее

Август Ланин

Ланин Данила, 2008

Творческое наследие петербургского художника и архитектора Августа Васильевича Ланина (1925-2006) чрезвычайно разнообразно. В конце пятидесятых он был широко известен как график, в шестидесятые стал одним из пионеров советского андеграунда, в семидесятые проектировал сложные цветомузыкальные объекты, затем обратился к живописи, а в последние годы жизни занимался концептуальной архитектурой и создавал каркасные скульптуры из проволоки. В альбоме представлена станковая живопись Ланина семидесятых — девяностых годов. Об авторе. Журналист, доцент кафедры фундаментальных социально-гуманитарных дисциплин Межрегионального института экономики и права. Публикации в газетах «Петербургский час пик», «Дело», «Невский форум», журналах «Город», «Антиквариат», «Ваш дом», «Частная архитектура» и др. Автор книг: «Идеи и знаки: Семиотика, философия языка и теория коммуникации в эпоху Великой Французской революции» (СПб.: Лики России, 2006) и «Николай Блохин» (М.: Белый город, 2007, серия «Мастера живописи»). Подробнее

Эдуар Вюйар

Крючкова Валентина, 2008

Вюйар принадлежал к младшему поколению постимпрессионистов. К тому моменту, когда он делал свои первые шаги, уже не только вполне осуществилась программа импрессионизма, но и развернулся символизм в искусстве Пьера Пюви де Шаванна и Гюстава Моро, вступили в пору зрелости таланты Ван Гога, Гогена, Сезанна, а в творчестве Сёра и Синьяка сложилась система дивизионизма. Уже появились первые ростки стиля модерн, в котором воплощалась идея синтеза искусств, то есть художественной организации всей окружающей среды. Начинающие художники сразу вступали в интеллектуально напряженное поле, где постоянно рождались новые идеи, открывались широкие горизонты для самостоятельных поисков, для выбора собственного пути. Иллюстративный ряд с достаточной полнотой представляет творчество художника; особый интерес представляют репродукции работ не только из известных музеев, но и из частных коллекций Европы и Америки. Подробнее

Карл Брюллов Карл Павлович (1799-1852) — русский живописец, был человеком, служившим искусству, а не своему успеху. Его творчество, несмотря на черты традиционного академического классицизма, отличается психологической правдой и исторической достоверностью. Полотно «Последний день Помпеи» — самое известное произведение Брюллова. В нем ему удалось поддержать традицию клонящегося к упадку академизма — не изменяя его по существу, но лишь умело и эффектно подправляя приемами живописи романтизма. Брюллов — блестящий мастер в жанре парадного портрета-картины в котором впоследствии не знал себе равных. В портретах представителей интеллигенции Брюллов подчеркивал сложность характера человека, напряженность его интеллектуальной жизни («Портрет писателя А.Н.Струговщикова». 1840; «Портрет скульптора И.П.Витали», около 1837). Век двадцатый был беспощаден к художнику: его высмеивали «мирискусники», он стал символом всего отжившего для авангарда, — но на исходе столетия люди, завыв о повседневной суете, становились в очередь за валетом на персональную выставку, посвященную двухсотлетию со дня рождения Карла Брюллова, и это выл новый триумф автора «Последнего дня Помпеи», триумф, вполне заслуженный. Подробнее

Галереи, музеи, коллекции, собрания живописи

Книги

Фантастика

Детектив

Кулинария

Детская литература

Художественная литература

Юмор. Комиксы.

Семья