История театрального искусства

Рождение театра Владимиру Ивановичу Немировичу-Данченко, одному из самых величественных сыновей «серебряного века», природа подарила столько сил, что хватило бы на десять солидных биографий. Перед читателем — насыщенная событиями, единственная биография, написанная человеком, который встречался с А.Н. Островским, И.С. Тургеневым, Л.Н. Толстым. Был на премьере «Бесприданни­цы» в Малом театре в 1897 году. Дружил с А.П. Чеховым, сотрудни­чал с А.М. Горьким, Л.А. Андреевым, А.А. Блоком. И ставил пьесы А.Е. Корнейчука, Н.Ф. Погодина, Л.М. Леонова... Подробнее
Нежная душа: Книга о театре Александр Минкин — автор «Писем к президенту» — на самом деле театральный критик. «Нежная душа» — книга о театре, драме, русском языке и русской душе. Посмотрев три тысячи спектаклей, начнешь, пожалуй, разбираться что к чему: Любимов, Погребничко, Стуруа, Някрошюс, Юрский, Штайн, Гинкас, Яновская, Михалков-Кончаловский, Додин, Соловьев, Захаров, Панфилов, Трушкин, Фоменко… Подробнее
Нежная душа: Книга о театре Александр Минкин — автор «Писем президенту» — на самом деле театральный критик. «Нежная душа» — книга о театре, драме, русском языке и русской душе. Посмотрев три тысячи спектаклей, начнешь, пожалуй, разбираться что к чему: Любимов, Погребничко, Стуруа, Някрошюс, Юрский, Штайн, Гинкас, Яновская, Михалков-Кончаловский, Додин, Соловьев, Захаров, Панфилов, Трушкин, Фоменко… Подробнее
Чехов и другие В книгу известного историка театра и театрального критика М.Н. Строевой (1917-2006) вошли основные работы автора, написанные в 1950-е — 1990-е годы. Проблемные и теоретические статьи соседствуют с рецензиями; анализ основных тенденций развития современной драматургии и режиссуры подкрепляется живыми и злободневными откликами на спектакли. Первая часть книги содержит статьи о суьбах чеховского наследия, вторая о судьбе традиций Станислаского. Читатель прослеживает историю русского театра на протяжении XX века, знакомится с главными сценическими событиями и действующими дицами эпохи.. Завершает книгу мемуарный раздел. Подробнее
Высшее театральное училище (институт) имени М: С. Щепкина. Два века истории в иллюстрациях В книге иллюстративно, в хронологическом порядке, представлена двухсотлетняя история училища, самые значительные события в его жизни. Портреты прославленных педагогов школы и ее выпускников — великих актеров прошлых лет и талантливых артистов нового поколения, бережно хранящих и продолжающих традиции реалистической щепкинской школы, портреты «театральных чиновников» XIX и начала XX века, от которых зависела как судьба училища, так и положение русского театра в целом, изображения зданий, которые в разные годы своего существования занимала Щепкинская театральная школа, а также небольшие текстовые зарисовки (цитаты из мемуарной литературы, из театральных рецензий и интервью), сопровождающие иллюстративный материал альбома, дадут возможность всем, кто любит театр, проследить историю старейшего театрального учебного заведения Москвы. Подробнее
Изобретение театра Что такое «изобретение театра»? Как это происходит? На какую «заоб­лачную высоту» должен подняться художник, чтобы зритель в зале забыл, что происходящее на сцене всего лишь игра? Знаменитый театральный режиссер Марк Розовский пишет об этом в своей книге. О том, что «если обыкновенный человек что-либо создал или сотворил, он тем самым при­близился к Богу». И о том, что надо верить в себя. Надо чувствовать себя Моцартом непрерывно — только тот, кто так лучезарно любил жизнь, мог написать «Реквием». Подробнее
В границах красного квадрата Книга содержит наиболее полный на сегодняшний день рассказ об истории знаменитого московского театра — Театра на Таганке под руководством Ю.П.Любимова и охватывает периоде 1963 года до настоящего времени. Книга повествует о постановках, осуществленных за эти годы, о людях, работавших на Таганке, и их, часто весьма непростых, взаимоотношениях. Драматическая история Таганки по-своему отразила и историю страны. Издание рассчитано на широкий круг читателей, интересующихся сценическим искусством. Подробнее
Первые сюжеты: Русская сцена на рубеже тысячелетий Книга известного театрального критика Ольги Егошиной «Первые сюжеты» относится к редкому жанру «актерских портретов». Новейшая история российского театра на рубеже тысячелетий дана в лицах «первых сюжетов» русской сцены: от Иннокентия Смоктуновского и Олега Борисова до Евгения Миронова и Чулпан Хаматовой. Еще принц Гамлет называл актеров «живой летописью времени». Судьбы героев книги совпали с эпохой развала советской державы, с распадом огромной империи — временем мутаций национального типа и характера. «Первыми сюжетами» книги стали актеры, чье присутствие определяло и определяет облик русского театра с середины 1980-х до дня сегодняшнего. Подробнее
У истоков русской сцены (Федор Волков и его эпоха): Документально-биографическая повесть В книге описан жизненный путь и сценическое творчество родоначальника отечественного театра, великого русского артиста, одного из титанов русской культуры XVIII века Федора Григорьевича Волкова (1728-1763). Перед читателем развернута эпоха рождения и становления первого русского профессионального театра. В книге использованы многочисленные исторические документы и материалы. Деятельность Волкова представлена в контексте исторического развития нашей национальной культуры елизаветинского времени, в отношениях с выдающимися своими современниками — А.П. Сумароковым, И.А. Дмитревским, А.П. Лосенко, с императрицами Елизаветой Петровной и Екатериной Алексеевной и другими. Подробнее
Наследники Турандот Сын и преемник великого Рубена Симонова, главный режиссер Театра имени Евгения Вахтангова в годы его расцвета, Евгений Симонов (1925-1994) был не только режиссером-постановщиком многих полюбившихся зрителю спектаклей, но и автором пьес, сочинителем театральных капустников и неизменным участником артистических вечеров, поэтом, златоустом и интеллигентом в самом высоком значении этого понятия. Истинный рыцарь театра, он был предан вахтанговскому девизу «нести людям радость» и всецело служил сцене. В этой книге читатель откроет Евгения Симонова как замечательного рассказчика. Она — о неповторимых вахтанговцах разных поколений, о людях Искусства, о золотой эпохе отечественного театра. Подробнее
Провинциальные сезоны Всеволода Мейерхольда: 1902-1905 гг Зияющей высотой в мейерхольдоведении можно назвать период, которому посвящена эта книга. Зияющей, потому что три первых самостоятельных режиссерских сезона В.Э.Мейерхольда до сих пор оставались белым пятном в его творческой биографии. А высотой — оттого, что период этот чрезвычайно интересен и важен. Именно здесь коренятся будущие открытия Мастера, во многом определившие ход развития не только русского, но и мирового театрального искусства. Автор вводит в научный оборот богатейший пласт источников о сценической деятельности Мейерхольда в провинции начала века — периодическую печать. Впервые восстановлена подробная событийная канва периода становления режиссера, реконструированы ранние постановки Мейерхольда, что позволило оценить характер, форму, стиль, особенности режиссерской манеры, проследить генезис яркого художественного явления, имя которому — режиссура Мейерхольда. Подробнее
Театр Леона Шиллера: Режиссер и его время Первая российская книга о выдающемся польском театральном режиссере Леоне Шиллере (1887-1954) открывает многие совершенно новые для читателя, неизвестные страницы его творчества. Прослеживая все этапы богатой событиями биографии Шиллера — человека и художника, книга хронологически охватывает полстолетия: всю первую половину ХХ века. Автор впервые вводит в научный и критический оборот подробные описания и анализ лучших спектаклей этого режиссера, во многом опираясь как на ранее неизвестные нашему читателю суждения самого Шиллера, так и на мнения свидетелей-современников и критиков. Леон Шиллер, эрудит и новатор, стоял у истоков крупных идей и оригинальных форм современной польской сцены. Воплощая мечты, замыслы, проекты польских романтиков — «пророков» (Адама Мицкевича, Зигмунта Красинского, Станислава Выспянского), Шиллер создал свою концепцию Монументального театра. Его постановки старинного и наивного театра («Театра процессии») оставили долгий след в польском искусстве. Его острые сценические сенсации («Трехгрошовая опера» Б. Брехта, «Рычи, Китай!» С. Третьякова) лишали спокойного сна как власти, так и зрителей во многих городах Польши. Его психологическое углубление в Достоевского создало уникальный для своего времени актерский ансамбль. Описание всех этих сценических достижений Леона Шиллера (также как и его не менее поучительных «катастроф») составляет содержание этой книги. Книга рассчитана не только на студентов, аспирантов, преподавателей гуманитарных вузов, но и на самый широкий круг читателей, интересующихся развитием художественной культуры нового времени. Подробнее
Искусство сценографии мирового театра: Сценографы России. Давид Боровский. Даниил Лидер. Том 6 Вниманию читателей предлагается шестая книга серии «Искусство сценографии мирового театра» и первая книга проекта «Сценографы России». Она посвящена творчеству выдающихся художников театра Давида Боровского и Даниила Лидера. Монографический блок о каждом мастере состоит из искусствоведческого «Очерка творчества» и Приложения, включающего в себя два раздела: «Говорит художник» и «О художнике говорят», а также списка основных спектаклей и библиографии. Представлен изобразительный ряд: в «Очерке творчества» — репродукции эскизов, рисунков, макетов плюс отдельно подборка фотографий художника в разные годы жизни. Книга рассчитана на художников, режиссеров, студентов театральных институтов и всех, кто интересуется искусством сценографии. Подробнее
PRO SCAENIUM: Вопросы театра. Выпуск 2 Сборник статей «PRO SCAENIUM» посвящен актуальным проблемам театра и продолжает традиции альманаха «Вопросы театра», который выходил в Институте искусствознания с 1965 по 1993 гг. Сегодня — другая жизнь и другой театр. Театроведение все больше сосредотачивается на изучении прошлого театра, театральная критика все больше дрейфует в сторону театральной журналистики. Цель сборника — вспомнить опыт корифеев театроведческой науки, которые умели сочетать теорию с практикой, сопрягать прошлое и настоящее, старые и новые смыслы. Издание предназначено театроведам, искусствоведам, культурологам, преподавателям и студентам гуманитарных вузов, а также просто зрителям, которые любят театр и верят, что он не умер. Подробнее
Книга Расставаний: Заметки о критиках и спектаклях Книга посвящена театральной критике в Советском Союзе. Книга носит столько же аналитический, сколько мемориальный характер и рассчитана на тех, кому небезразлична судьба художественной критики, а также на всех любителей театра. Подробнее
Оперный театр И: Ф. Стравинского Настоящая монография посвящена одному из значительных явлений искусства ХХ столетия — оперному театру И.Ф.Стравинского. Оперы выдающегося композитора впервые рассматриваются как целостный феномен на широком культурно-историческом фоне, в контексте художественных идей времени и творческих устремлений Стравинского. Издание адресовано профессиональным искусствоведам, студентам творческих специальностей, а также любителям музыки и театра. Подробнее
Авангард и театр 1910-1920-х годов В фокусе внимания сборника — авангардные идеи 1910—1920-х годов и их преломления в театре, его позволяет рассмотреть не только специфически театральные проблемы, но и общие закономерности авангардных процессов: в определенном смысле театр был подлинной лабораторией авангарда, в которой испытывались и воплощались многие его теоретические стремления. Именно поэтому героями сборника оказались такие фигуры, как Ларионов, Шагал, Хлебников и др., чье творчество отнюдь не ограничивалось одной только сценой. С другой стороны, равноправные герои сборника — представители сугубо театрального цеха: Глаголин, Евреинов, Лесь Курбас, Б. Нижинская и др., искусство которых под воздействием авангардных идей претерпело принципиальные и решительные изменения. Широк круг рассматриваемых явлений: драматический театр, опера, балет, литературный театр и театр художника, равно как и взаимодействия всех этих видов театрального творчества. Для искусствоведов и более широкого круга читателей. По сети «Академкнига» Подробнее
Искусство сценографии мирового театра: Том 7. Часть 1. Выпуск 2: Александр Васильев. Март Китаев. Энар Стенберг Вниманию читателей предлагается книга, посвященная творчеству Александра Васильева, Марта Китаева и Энара Стенберга. Монографический блок о каждом мастере состоит из искусствоведческого «Очерка творчества» и Приложения, включающего в себя два раздела: «Говорит художник» и «О художнике говорят», а также списка основных спектаклей и библиографии. Представлен изобразительный ряд: в «Очерке творчества» — репродукции эскизов, рисунков, макетов; плюс отдельно подборка фотографий художника в разные годы жизни. Настоящее издание — седьмая книга серии «Искусство сценографии мирового театра» (предыдущие шесть книг вышли в издательстве URSS в 1997-2008 гг.) и вторая книга проекта «Сценографы России» (первая книга, посвященная творчеству Давида Боровского и Даниила Лидера, вышла в издательстве URSS в 2008 г.). Книга рассчитана на художников, режиссеров, студентов театральных институтов и всех, кто интересуется искусством сценографии. Подробнее
Документы и факты из истории отечественного театра XX века: Исторический альманах. Выпуск 2 Альманах включает целый ряд фундаментальных публикаций. Среди них письма Михаила Чехова, которые фиксируют важный этап его знакомства с театральными аспектами антропософии Рудольфа Штайнера; театральный манифест «Театр до конца» Юрий Анненкова; эссе Тамары Карсавиной о ее балетных учителях; письма Марии Германовой к В.И. Немировичу-Данченко; рукописный журнал, выпускавшийся театром «Семперантэ».Комплекс публикаций посвящен театральным аспектам творческого наследия С.М. Эйзенштейна. Среди них никогда не публиковавшиеся театральные тетради режиссера конца 10-х — начала 20-х гг.; статья «Выразительное движение», написанная совместно С. Эйзенштейном и С. Третьяковым; материалы к постановке «Валькирии» в Большом театре. Вторую часть альманаха образуют сообщения и исследования. Среди них статья о попытках Ричарда Болеславского утвердить «систему» Станиславского в американском театре; материал о европейских гастролях ГОСЕТа и о событиях, превративших его художественного руководителя А. Грановского в невозвращенца. Подробнее
Искусство сценографии мирового театра: Вторая половина XX века. В зеркале Пражских Квадриеннале 1967-1999 годов. Том 2 Настоящая книга является вторым томом исследования исторической типологии искусства сценографии мирового театра на основе разработанной автором научной концепции смены систем оформления спектаклей. (Первый том охватывает период от древнейших времен до середины XX века.) На обширном материале творчества более чем 500 художников и их более чем 1800 постановок в театрах Советского Союза — России, Восточной и Центральной Европы, а также других стран всех регионов мира анализируются разные типы функционирования сценографии в спектакле. В разделах о Театре художника, как особом виде сценического искусства второй половины XX века, рассматривается проблематика эволюции от сценографии к режиссуре. Книга рассчитана на художников, режиссеров, студентов театральных институтов и всех, кто интересуется искусством сценографии. Подробнее

Книги

Фантастика

Детектив

Кулинария

Детская литература

Художественная литература

Юмор. Комиксы.

Семья